与电影相关的影视剧作品集
更多-
欲仙欲死
-
茶恋
-
HD
赌神之神
与内地相比,香港经常会有专门的福音电影推出也算是一大特色。虽是福音团体投资专为宣扬神明,意图在于普渡众生,但却不是想象中的那种死板教条地大唱赞美诗的形式。最近两年推出的一些福音电影有着很高的艺术价值,仅以影片故事的题材类型而言,并不比同类影片拍得逊色,很多方面甚至还有超出,因为这些影片也是出自于专业电影人之手。本片便是又一部福音电影新作,这一次,故事中的主人公不再象《生命渣fit人》中的一样是古惑仔和不良少年,转而变成赌场上的赌神。 赌神背后还有神: 亚太赌王林在绍的一生极具传奇色彩。年轻时,林在绍就已经决心要做真正赌王、要借此发达。最终他的梦想成真,在一次亚洲赌王总决赛中,他以自己的变牌绝技赢得了比赛,成为亚洲赌王。 林在绍因为拥有变牌的超人技能,因此百战百胜,但他的变牌术却原来是从魔鬼处获得。为继续讨得魔鬼欢心,林在绍由此变得六亲不认,甚至将妻儿赶走,为求一胜自己强忍孤单为。虽然有魔鬼相助,但他的胜利却也不是凭空得来,前提条件是他必须找另外一个灵魂替代自身。为此,他选择了荷官辉做自己的替身。但神秘的力量最终使他身欠巨债,压力之下他选择了自杀。这时,神将他救回,这时他意识到赌场如深渊,魔鬼的面目也尽现在他的眼前。 献身于神的忠实信徒潘家富: 本片的导演潘家富是一个虔诚的教徒,同时也是一位很专业的影视编导。潘家富有14年电视台的工作经验,从助理编导、行政助理,晋升至导演,事业的连番起跌却没有改变他心中的事业目标,那就是入行磨练做编导拍摄的功夫,学成之后就拍福音电影。在信念的策励之下,参与创作的电视剧包括《广东十虎》、《纵横四海》、《我和僵尸有个约会》等很多为观众所熟悉的作品。直到去年,他才离开服务多年的亚洲电视,成为自由身导演。之后,他接拍的第一部影片就是福音电影《生命渣fit人》,由朱茵以及前Beyond乐队的成员黄贯中等人主演,影片上映之后受到广泛好评,有朱茵等明星主演,以及青少年犯罪这类社会关注的问题做卖点,影片的成绩并不算差。 和《生命渣fit人》一样,本片也是改编自真人真事。影片于去年的7月份开镜,在香港和马来西亚两地拍摄完成,前后仅历时1个多月,后期制作则因资金等问题一直持续到今年的3月份才完成。据说在马来西亚拍摄时剧组得到了当地基督徒的大力赞助,为影片捐赠了大量的财物。而据导演自己称,在马来西亚的拍摄也受到了神灵的保佑,下雨的戏竟然不用人工造
赌神之神
-
HD
石婚
影片分为两个不同的部分。第一部分由米尔恰·韦罗尤执导,描述了二十世纪初罗马尼亚一个寡妇的悲惨生活。第二部分由丹·皮察执导,讲的是一个婚礼上的新娘。 米尔恰·韦罗尤(1941年出生)和丹·皮察(1938年出生)是罗马尼亚最具独创性的电影制作人,他们一起制作了两部杰出的电影:《石婚》(1972)和《金魂》(1974)。毫无疑问,两部电影都是罗马尼亚有史以来最好的电影之一,在全世界受到了巨大的好评,被纽约现代艺术博物馆收藏。 《石婚》根据罗马尼亚作家Ion Agarbiceanu的小说改编,描写了上世纪初特兰西瓦尼亚乡村的生活状况。这些故事充满了一种深深的悲剧性的震撼,一种似乎无处不在的宿命感。所有这些都在令人难忘的摄影中被表达出来。毫不夸张地说,每一个镜头都是一件艺术品。 在第一部分中,女演员 Leopoldina Balanuta 的每一个动作、每一个眼神都充满了感性和智慧,她知道如何暗示多年的生活、希望和绝望的积累、固执的爱以及在沉默的斗篷下压抑的巨大痛苦。这些有力的镜头语言,只有第二部分的 Mircea Diaconu (逃兵) 眼中悲剧性的天真才能匹配。 两位导演中,米尔恰·韦罗尤喜欢充满沉思的冰冷凝结的风格,而丹·皮察在他的部分,则把它变成了一个充满活力的故事,有许多讽刺的时刻,富有表现力的人物,并在最后有一个痛苦的悲剧转折。 无论如何,《石婚》是一部值得一遍又一遍地观看的电影。每一遍,它似乎都增长了新的维度。
石婚
-
悲惨世界音乐会现场
-
HD
幸运先生
剧情简介: 考古队发现了马其顿亚历山大大帝的头盔,但头盔不久就被以“讲师”为首的一伙匪徒盗走了。警方很快抓住了匪徒,但是匪徒拒不交待头盔藏在何处。考古学家马尔采夫教授偶遇与匪徒“讲师”相貌极其相似的第83幼儿园园长特罗什金,于是警方和马尔采夫求助于特罗什金,希望他假扮成“讲师”进入牢内,以便从另2个匪徒口中套出头盔的下落,于是一场好戏就开演了...... 《幸运先生》被视为最好的苏联电影之一。 该片的导演亚历山大·谢雷,曾在监狱服刑多年。出狱后与著名导演及编剧格奥尔基·达涅利亚(曾导《米米诺》、《秋天的马拉松》、《外星奇遇》、《我漫步在莫斯科》等影片)等人一起创作了该剧剧本。导演谢雷将自己当年在监狱中的各种生活经历放入了电影各桥段中。 苏联电影中,《幸运先生》是产生名言名句最多的影片之一,粗略估算就有150多句。有趣的是,正因为影片中大量出现的监狱俚语、黑话,有关单位不敢将其搬上银幕,深怕这些语言会对青年观众造成不良影响。最后还是列昂尼德·勃列日涅夫(当时的苏共总书记)亲自拍板才使这部影片得以顺利上映,从而成就了影史上的一部经典佳作。 本片的几位主演都是苏联家喻户晓的明星,尤其是饰演“讲师”的叶甫盖尼·列昂诺夫,苏联人民艺术家。他矮胖的身材,圆脸圆鼻子厚嘴巴,略带沙哑的嗓音,凭着超凡的演技给人们带去了无穷的欢乐。莫斯科电影制片厂对面建有一尊叶甫盖尼·列昂诺夫饰演“讲师”一角的纪念铜像。俄罗斯几乎没人认不出这位著名演员和铜像上电影情节中的人物。
幸运先生
-
林肯传
-
卡车1977
-
HD
天堂凹
《天堂凹》由著名导演安战军指导,姚晨、吴军、颜丹晨、高虎主演,是中影为了改革开放三十周年而特别拍摄的一部电影,由于该片在去年年底才摄制完毕,因此无法赶在08年上映,不过这部电影基本上可以确定在今年的4月正式在全国公映。在这部电影中,吴军扮演了一位在深圳从八十年代一直奋斗到新世纪的“打工仔”,最终他在深圳买房成家立业。而姚晨扮演的则是一位一心只想去巴黎,“死也要死在巴黎”的女孩儿。被问到这部影片拗口的片名,安战军解释说,“凹”有时候意味着陷阱,“天堂凹”就意味着这部他们在深圳的二十年所遇到的机遇和困难。在饰演片中“漂”在深圳的金红一角时,姚晨称自己因此回忆起曾经的“北漂”岁月,其中有整整一年没有任何戏拍,她也一度曾想到改行,好在运气不错的她后来迎来了让她一炮而红的《武林外传》。
天堂凹
-
干涸的夏天
-
射击
-
血腥死亡营
-
HD
留给女儿的日记
匈牙利著名女导演梅萨罗什(《收养》)最知名的作品 被禁止发行两年后,在1984年嘎纳电影节上获得了评委会大奖! 世界女性电影史上不朽的经典杰作! 梅萨罗什曾被英国国际电影年鉴评选为影坛五大导演之一。 八十年代最好的东欧电影之一 本片1982年拍摄完毕,1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演,她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中,女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达,但还是不喜欢她。从玛格达身上,反映了匈牙利的历史的这一段进程。梅萨罗什拍摄了20多部影片。主要的有《九个月》、《郊区的房子》、《就象家—样》、《留给我爱人的日记》(本片续集)、《遗产》、《母亲和女儿》等。本片获得1984年第37届戛纳电影节评委会特别奖。 这部斯大林时期的自传体电影《给我孩子的日记》,用50年代的新闻片连续镜头和片断描绘了那个年代复杂的个人和政治景象。在西方被禁止发行两年后,还是在1984年嘎纳电影节上获得了评委特别奖。 ★★剧情介绍: 1947年的一天,一批逃往苏联的匈牙利地下党员乘飞机回到布达佩斯,十几岁的小姑娘尤莉也在其中。她父亲,一位著名的雕塑家在苏联30年代大清洗时被捕,杳无音讯。母亲是画家,会多国语言,常带尤莉去看电影,但在尤莉很小的时侯就去世了。尤莉随祖父母回国,住在姑妈玛格达家里。玛格达过去是地下党员,战后是一家报纸的主编,她的公寓华丽而舒适。尤莉在特权阶层子女才能上的学校念书,姑母要收她为养女。但尤莉不同意,她不喜欢玛格达。她逃学去看电影,想念过去的生活,想念父母。尤莉很喜坎姑母的老战友贾诺什,老布尔什维克,大工厂的总工程师。贾诺什的妻子和女儿在一次空袭中被炸死,儿子成了残废。他也很关心尤莉。玛格达后来当了监狱长,积极参与1949年开始的大清洗运动,贾诺什突然失踪了。尤莉决定离开玛格达,到一家工厂当工人。1953年她去监狱探望了贾诺什,她示意将和他的儿子一起等着他自由归来。
留给女儿的日记
-
工具箱杀手1978
-
停止呼吸
-
HD
爱的激流
这部电影描述了一位作家哈蒙(John Cassavetes饰)和他的妹妹莎拉(Gena Rowlands饰)生命中的几天。电影中的大部分情节都是在哈蒙的家里发生的,他们在生活中挣扎:哈蒙过着极其颓废的生活,靠酒、烟、以及一段段短期的和女人的关系度日:或者是工作关系认识的女人,或是娱乐场所认识的女人。他也是一个非常不称职的父亲,把自己12岁的儿子扔在酒店的旅馆里里,甚至还教他学喝酒。而他的妹妹莎拉因为她的疯狂的言行正在和自己的丈夫离婚,她的女儿想要和父亲生活在一起,这给她极大的伤害,几乎精神崩溃。在电影的结尾,莎拉离开了哈蒙的家,和另外一个男人在一起,而哈蒙走到银幕前给观众说再见,也和自己的生命告别。
爱的激流
-
孤堡疑云
-
HD
世界上的某个地方
阿里斯塔雷恩90年代的电影代表作. 《世界上的某个地方》无疑是具有传奇色彩的一部阿根廷影片, 不仅因为它的影片质量和艺术性上乘, 而且因为它独一无二的传奇经历. 1992年, 阿根廷电影协会本来把此片作为参赛影片角逐当年的奥斯卡最佳外语片奖, 但后来考虑到影片题材敏感等问题临时改变决定由另一部作品取代。导演一气之下决定去他妻子的国家乌拉圭作为乌拉圭的官方参赛作品,因为他妻子的国籍是乌拉圭而且参与了小部分影片的编剧。后来这部完全由阿根廷国籍的导演,演员和主创人员拍摄,却代表乌拉圭参赛的影片真的入围了最后的角逐,而可笑的那部临时更换的阿根廷参赛作品却落选了。这让奥斯卡最佳外语片评委会感到很难办,影片确实优秀,但如果把奖颁给它就违反了一部影片只能代表大多数主创人员国籍的国家参赛的规定等于默许了这类事件,所以最后评委会还是以种种理由把奖给了另一部影片,虽然实际上这部影片才是其中最好的一部。导演一气之下,决定永远不在美国发行本片,而从此奥斯卡组委会也因此修改了规则使外语片的上报过程更透明和严格化。而本片也成为奥斯卡历史上唯一的一部曾代表两个不同国家的官方作品角逐最佳外语片的电影.
世界上的某个地方
-
黑色安息日1963
-
魔鬼任务
-
1860
-
HD
心的旅行
Heintje是西德电影《英俊少年》的主角,相信这部电影很多人熟悉,但谈到他的其它影片可能大家就陌生了。Ein Herz geht auf Reisen德语直译叫一颗上路的心,拍摄于1969年,但40年了,这部电影还未有过中文配音,相信是没有传到中国的。 片中Heintje(影片用的是他真名,英俊少年也是只是姓不同)是个孤儿,从开头他买完东西回到一所公寓的情景是为影片说明来由,那公寓不是他自己家,是他姨妈家而姨妈有了未婚夫后一心想跟他分开住。Heintje天天去马场看他喜欢的白马,与场主Alfred(英俊少年里演他父亲的演员)建立深厚感情,而Alfred有了女友后也疏忽了他还要去瑞士,所以Heintje被送到孤儿院。但他又从孤儿院逃出一路搭便车追随Alfred到了瑞士,Alfred被他深深感动还与女友分手了。Heintje搭的便车最后那个是一起走私团伙,在瑞士发现他后还绑架他,在警察等人帮助下,Heintje脱离危险,而Alfred也找到真爱,就是在德国认识的事务所的Hanna(英俊少年里演女律师的演员),他们决定结婚并收养Heintje。 Heintje在片中一路唱着好听的歌那歌声让人陶醉其中,Ich sing ein lied fur dich直译是我为你唱首歌,在片中出现多次,可以说是这部的主题曲了,他的金嗓子让人佩服,现实中的他就是以金嗓子赢得众人的欣赏,他的少年时代的歌有荷兰语、德语、英语三种语言,也是语言天才。 开头出现的Liebe Sonne(亲爱的太阳),是说明一个孤儿心中永远都是阳光 ,无论如何最终都是会得到幸福的。要相信爱就在身边,心中有阳光,无论遇到什么困难,都是不能被击垮的。
心的旅行
-
HD
鬼请你睇戏
钟少雄导演的此片意在强调香港电影事业的衰败惨景,并不恐怖,但其在有限的条件下,拍出这部困兽式悲情片,表现了电影人如入地狱的噩梦处境。然而该片过火失控,比起前些年的《阴阳路》用鬼戏院讽刺电影业困境的黑色幽默感,有不及之感。剧情讲述了即将来临的一九九九年最后一夜,北角英皇道一间旧戏院面临封铺关门,由雷宇扬饰演的放映员正放映最后一场电影,观众只有其女友姚乐怡一人,却不料发生了闹鬼事件。此片场面凄厉,其肮脏一面简直惨不忍睹。诸多香港影星包括黎耀祥、吴镇宇、李惠敏、孙佳君、吴志雄和钱嘉乐在内都切身感受了场面。最后闹剧在雷宇扬对姚乐怡的求爱中才得以平息,这也应了魔鬼来人间是考验人们能否 "患难见真情"的作怪目的。但这种考验却太过火,太残忍了。
鬼请你睇戏
-
本杰明学院
-
HD
十二怒汉1997
根据1957年同名黑白电影改编而成的电影。名气不大,口碑也不如旧版。在1957年由悉尼.卢曼特执导的《十二怒汉》是探讨美国陪审员制度和法律正义的经典作,本片则是由威廉.弗里德金重新拍摄的电视版,由杰克.莱蒙取代亨利.方达演男主角,其他合演者包括金像奖影帝乔治.C.斯科 特。 该片描述一名纽约青年被控杀父,将被判处一级谋杀的死刑。已经有十一名陪审员裁定疑犯有罪,只有一位觉得事态可疑,坚持已见提出异议,并且凭耐心与毅力逐一说服其他陪审员推翻原意,终于为这一宗几乎已成冤案的判决平反。全片大部分时间处于狭窄的房间内进行,但凭精彩的对白和演出,仍能创造出紧扣观众的剧力。
十二怒汉1997
-
HD
吟游诗人
谢尔盖·帕拉杰诺夫,1924年生于前苏联格鲁吉亚的第比利斯,父母都是亚美尼亚人。从小就显示出他对色彩的敏感和天神一般的绘画天赋。除了绘画,从小他就对电影和音乐有着浓厚的兴趣。1945年,他21岁,求学莫斯科是他一生的转折点。他进入俄罗斯电影学院(VGIK)导演系学习拍片。这是一个历史悠久的著名电影学校,为欧洲大陆贡献了大批电影大师。之后成为老师杜甫仁科的助手,杜甫仁科是苏联诗电影的祖先,塔尔科夫斯基和帕拉杰诺夫都得益于他的教诲。 根据俄罗斯作家莱蒙托夫的故事改编。一个游吟诗人在路途上花了一千个白天和黑夜,随时随地尽其所能为人们带来快乐。他的流动的生活方式看似毫无目的,其实不然。他希望在一千个日日夜夜之后,能够挣到足够的钱举办婚礼......如果新娘还在等他的话。 Wandering minstrel Ashik Kerib falls in love with a rich merchant's daughter, but is spurned by her father and forced to roam the world for a thousand and one nights - but not before he's got the daughter to promise not to marry till his return. It's told in typical Paradjanov style, in a series of visually ravishing 'tableaux vivants' overlaid with Turkish and Azerbaijani folksongs.
吟游诗人
-
HD
巨人与玩具
剧情介绍: 同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透,真实地反映了人的动物性。异色华丽、对性爱大胆的描写与对新派女性的塑造开一代先河说起日本的大导演,人们可能不会想起这个名叫增村保造的人。但作为阶段性的日本新浪潮时代的代表人物之一,他是绝对不容各位影迷忽视的。虽然他的影片一直套着情色的外套,但透过情色又能道出人性和鲜明世界观的导演如今已经不多了,也许现在我们这些偏好情色片的文艺LM们也只能透过DVD来回味那个异样的风情了。增村保造因为在意大利留学多年,吸收了欧洲电影的浪漫色彩影响。因此他的大部分作品都异色华丽,甚至对性爱有超常大胆的描写。日本学者小笠原隆夫曾在《日本电影被虐者谱系》一文中指出,日本电影的被虐构图,实际上是非常日本化的一种感情构造。这种感情构造来源,是因为日本文化中的“性”与“死”之间的区别,一向显得非常的暧昧。影片登场人物对于爱的感受有别于常人的自虐性行为,无法自拔的执着带出一种妖艳美,这更能让人感受情感的深层意义。这也是此片导演增村保造乐此不疲的主题。《巨人与玩具》主要讲述了这样一个故事内容:同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透,真实地反映了人的动物性。《巨人和玩具》改编自日本小说家开高健创作的同名作品。开高健的主要作品有《巨人和玩具》(1957)、《日本三分钱歌剧》(1959)以及《越南战记》(1965)、《夏天的昏暗》(1972)等,大多采取离奇的寓意手法,表现对资本主义社会黑暗现实的反抗情绪,以及个人在强大势力面前的无能为力。特别值得一提的是他的短篇小说《玉碎》(1978)用回忆的笔法记叙对中国作家老舍的怀念。
巨人与玩具
-
DVD
恰巴耶夫
影片《夏伯阳》根据富尔曼诺夫的同名小说改编,前苏联列宁格勒电影制片厂1934年出品。 片中塑造了夏伯阳这位苏联国内战争中传奇式的英雄人物。该片是苏联电影史上的杰作,人物形象鲜明,语言性格化,片中“精神战”一场,堪称场面蒙太奇的典范。 影片荣获1941年斯大林奖金,在1978年评选的国际电影诞生以来100部最佳影片排行榜中,金榜题名。 夏伯阳是苏联国内战争时期传奇式的英雄人物。 这是在严酷的1919年红军同高尔察克白匪军作殊死战的战线上。一阵叮当的铃声,一架三套马车从广阔无垠的俄罗斯原野上飞驰而来。一群被白匪击溃的游击队员衣帽不整,狼狈地迎着马车跑来。马车冲进人群,一个目光锐利,像哥萨克那样歪戴着帽子的人敏捷地站起身来喝住人群。“站住,上哪儿去?”被驱赶得弃枪丢鞋的游击队员们,听到他们指挥员的喊声,马上停下。“来,跟我走!”随着一声令下,人们似乎振作起来,跟着马车往回冲去。车上的机枪吐出火舌,扫向敌村。敌人遭到不曾意料的反击,措手不及,一见马车上那勇士更是吓破了胆,纷纷弃甲而逃。游击队转败为胜,夺回村子。这个率领士兵冲锋陷阵的骁勇的指挥官,就是令敌人闻风丧胆的夏伯阳…… 后把英勇善战的将士说成是夏伯阳式的。
恰巴耶夫
-
HD
程婴救孤
豫剧《程婴救孤》来一段源于春秋时期“赵氏孤儿”故事,二千多年来在我国广为流传。元朝时被搬上了舞台,直到现在,京剧和其它地方剧种仍在上演《赵氏孤儿》,经久不衰。2001年,河南省豫剧二团将这一传奇故事改编排演成大型古装豫剧《程婴救孤》,该剧创排以来,先后在河南、北京、上海等七省市演出400多场,被戏曲评论界称为“一部伟大的悲剧”,近年来先后荣获国家文华大奖、第七届中国艺术节观众最喜爱的剧目、国家十大精品剧目和中宣部五个一工程奖优秀戏曲剧目。 为将这一经典豫剧搬上银幕,满足更多戏曲爱好者的欣赏愿望,河南影视集团和河南省豫剧二团联袂合作,用现代电影理念和豫剧特有的艺术手法重新打造该剧,以求得电影艺术与戏曲艺术的完美结合,该片由河影集团朱赵伟任导演,河南省艺术研究院张平任执行导演,豫剧表演艺术家李树建担纲主演。为使该剧更适应电影艺术的表现要求,剧组创作人员从舞美设计、服装道具、拍摄手法等方面大胆革新,以大写意的美术设计方式代替了过于陈旧琐碎的美术设计,突出表现程婴等人物内心的感情宣泄,内容上保留并强化了程婴在危急时刻表现出来的“忠义”和牺牲精神,同时又赋予这种传统的“忠义”以新的内涵:程婴为救孤忍辱负重,不仅仅是忠君,更是为正义,为民族的命运,也为了自己心中的信仰。剧中程婴的扮演者李树建,通过“沉入人物内心世界”的表演,将主人公在正义与邪恶的较量中所展现出的人性光辉塑造得淋漓尽致。最后一反传统豫剧大团圆的欢喜结局,以程婴之死诠释了“悲剧是把人生有价值的东西撕碎了给人看”的命题,较之以往的传统正剧有了更深的思想意义与内涵。
程婴救孤
-
护花特警
-
2021第78届金球奖颁奖典礼
-
洲崎天堂红灯区
-
浊流
-
谍影柔情2011
-
人鱼公主
-
护宝
-
爆裂危情
-
HD
生为爵士狂
有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。 影片中基本没有特别引人的情节,没有激烈的动作打斗场面,甚至没有撩人心弦的爱情故事,然而绕有趣味的是,影片除却赢得了1700万观众,还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。 这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”,属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务!”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。 影片拍摄完成的80年代,苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化,当时,《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行,持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此,在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同,主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。 影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽,用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众,一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。 导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合, 剧本经过10次修改,人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性,我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天,你已经忘记了影片故事的情节,但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。 影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖,波兰罗兹国际电影节银奖,并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。
生为爵士狂
-
盗日者
-
高歌猛进
-
海棠留香
-
已完结
银河守护者 第三季
2014年北美最卖座电影《银河护卫队》正式宣布了启动动画剧集版《Marvel"s Guardians of the Galaxy》,该动画由漫威电视部门制作,将于2015年在Disney XD播出,日前,动画剧集版的海报也由片方曝出。 动画片将继续聚焦以星爵为核心的五人组的宇宙历险故事。
银河守护者 第三季
-
香蕉的混蛋
-
HD
野狼呼叫21
另一种视野的越战电影 当然,越战不只是发生在地面上的作战,空中也有相当值得以电影描写的场景。1988年有一部相当知名的越战电影,也是军事迷普遍相当熟悉杰作-【野狼呼叫21】(BAT 21)。这部电影,由著名硬汉演员金哈克曼(Gene Hackman)饰演一位真实人物空军上校I. Hambleton。这位Hambleton上校当年在美国空军,是一位空中压制(SEAD)作战的「领航者」(Navigator)专家,特长是侦测北越防空飞弹阵地,并且将目标传给野鼬部队(Wild Weasel)的F-105进行反辐射攻击,这在当年是相当先进且机密的战术,所以Hambleton也是越军急欲追缉的目标。 1972年4月2日复活节当天的一次任务中,Hambleton的EB-66电子反制机被SAM-2飞弹击落,Hambleton惊险逃生之后,遂在地面展开与越共间的猫捉老鼠游戏,手中的URC-64求生无线电,成为他与空中联系的唯一管道。一位前进空中管制机(Forward Air Controller, FAC)驾驶B. Clark上尉(由电影【致命武器】黑人警探Danny Glover饰演),不眠不休的与Hambleton联系,除了校正他的方位之外,也提供Hambleton一些心灵上的慰藉。在同时,Hambleton也藉由密集的联系,与空军合作摧毁相当数量的北越地面装备。 这部片让一位越战中遭击落的美国空军最高位阶军官,落在地面上之后亲眼目睹血淋淋的越南战场,来为这场战争进行反省。Hambleton(代号Bat 21)向观测机驾驶(代号Bird Dog)聊起观感,说他自己一直都在高空中指挥作战,一个命令就可以摧毁相当数量的敌人,但是他从来没有想到,地面上的战争与他在空中所想像的,完全不一样。而当他误杀一位急欲保卫家人的越南农民之后,更将整个越战质疑观点,暴露无疑。这部电影是真实改编自越战后期的一段故事,由电视导演Peter Markle拍来,虽是低成本的电影,但是节奏与考据,以及剧情的张力,都让人惊喜。
野狼呼叫21
-
HD
杂耍班
本片是德国名演员爱尔简宁斯步入影坛后主演的第一部名作,也是德国最早期影评人出身的导演埃瓦邦编导的第二部作品。当年的德国电影大多受民族情绪影响,不断在电影形式和心理分析的问题上打转,以至影片的风格呈现出沉重的压力。埃瓦尔杜邦在本片却重新回到戏剧性的高潮和活泼流畅的摄影机运动上做文章,使整部影片充沛地发挥出正剧应有的角色生命力和感动观众的人情味。当然,菲利克斯霍廉代尔的原着小说故事感人也功不可没。剧情描述杂耍班演员赫勒是表演空中飞人的台柱,但因其妻帕特娜人到中年而发胖,无法再上场表演,夫妻二人乃到汉堡一家专门为船员演出的杂耍班谋生。一名无依无靠的年轻姑娘菩尔特常随水手来看杂耍,赫勒让她尝试登台表演歌舞,竟然大受欢,但勒赫真正念念不忘的还是恢复空中飞人的节目,乃刻意培训菩尔特成为他的搭档。在训练过程中,赫勒被菩乐特年轻动人的健美身材深深迷惑而无法自拔,并不惜抛弃妻子,双双私奔到柏林去。在柏林,赫勒成功地把菩尔特带上了一流的表演舞台,但他很快就发现她跟杂耍班的另一年轻空中飞人阿尔迪纳利发生了暧昧的关系。嫉妒得发狂的赫勒自知已无法把菩尔特抢回来,只有去谋杀阿尔迪纳利。当他成功地杀死情敌后,却感到无比空虚,于是到警察局自首,最后被判了无期徒刑。
杂耍班
-
大人物2011
-
DVD
日本的悲剧1953
故事描写一名母亲独力把两名儿女抚养成人,不惜从事黑市买卖,甚至出卖肉体,但儿女们却毫无感激之心,母亲最后只好以自杀了却残生。 木下惠介是一位善于抒情的导演,在他的作品中往往能看到优美的画面,听到怡人的配乐,然而本片却一反其一贯风格,呈现出别具一格的风貌。在本片中,木下导演用写实的笔触描绘出一段残酷的故事。剧中的主人公是一位包受战乱之苦的妇女,而她的两名子女却半点不体谅母亲的苦心,自私而无情地把母亲逼上了绝路。影片的画面好像新闻报导片一样冷静而不带修饰,反而营造出令人震慑的冲击效果。影片入选1953年电影旬报评出的年度十佳作品榜,出演春子的望月优子获得了每日电影评选的最佳女主演奖。
日本的悲剧1953
-
恋爱操作团大鼻子情圣